马克·吕布 黑白里有纯粹的真实

“黑白可以放大我的几何眼光。我曾是工程师，对线条和光影很敏感，我不停地仔细观察周围的东西，有时候会拍下些无关紧要的细节。很多别人不关注的细节，我觉得很重要。上帝是存在于细节中的。我并不创作故事，我只是个琐碎细节的收藏者。”——马克 吕布

马克·吕布（MARC RIBOUD）19236月24日出生于法国里昂。14岁时，他父亲给了他一台柯达相机，从此与摄影结缘。二战后，马克·吕布在里昂学习机械工程并于1948年毕业。
1952他决定放弃他的稳定的工程师工作，加入玛格南图片社。
1953初次到巴黎，遇到了卡特·布列松。
1957他来到中国，开始了他为期5个月的长途旅行。
1959当选为玛格南欧洲分部的副主席。
1990此后十年马克多次来到中国拍摄。
2010在中国上海做《直觉的瞬息》摄影回顾展。

访谈Q：先后20多次来到中国，你觉得摄影镜头下的中国变化最大的是什么?
A：我很喜欢中国，也接触过中国最高层的领导和最底层的百姓。中国变化很大：上世纪50至70年代，我在中国拍照的时候没人抬起眼睛看我。过了80年代，才有人好奇地看着我的镜头。那时在上海外滩，第一次有中国人走过来用英语问我“你是法国人吗？”在此之前都没有人和我交流。随着时代的变化中国人的眼光也发生了变化。
Q：你绝大多数的纪实作品都是用黑白拍摄的，在你看来它最大的优点是什么？
A：黑白可以放大我的几何眼光。我曾是工程师，对线条和光影很敏感，黑白对构图非常重要，可以强化图像的视觉效果。
Q：如何在平凡生活中抓取最经典的瞬间？
A：不停地仔细观察周围的东西，我有时候会拍下些无关紧要的细节。很多别人所不关注的细节，我觉得那很重要，上帝是存在于细节中的。我不创作故事，我只是个琐碎细节的收藏者。
Q：在黑白影像创作过程中，拍摄、冲洗、暗房你觉得哪一部分是最享受的？有没有哪次创作让你特别难忘？
A：我觉得暗房制作非常重要，这可能是受布列松的影响，我一直和暗房师傅研究改进印放的技法。在印放印度难民营中那张年轻母亲的照片时，如何把握光线和肤色的关系，深夜里平和与充满母爱的感觉如何用影调展现出来，需要在暗房细细制作。

1967-在五角大楼

Q：你觉得相对于彩色来说，黑白影调会加强影像冲击力吗？
A：好照片的力量是本性的流露，不是一时想象出来的。那力量来自生活本身。
Q：当你在取景器中静观世界，什么样的景象会促使你按下快门？
A：我寻找的是生活中真实的一面，我不相信纯粹的创造……作为摄影家，就是要在1/125 秒中品味生活。
Q：能否给那些年轻的、坚持黑白摄影的摄影人一些建议？
A：我对很多年轻的摄影人说过，一定要注意结构，不要为了一个主题对象而忘记了周围环境和构图和光线。

1953-埃菲尔铁塔的油漆工

2002-上海豫園

编后记：在我们试图对这位88岁高龄的摄影大师采访的时候，发觉他最近身体不适，健康状况很难完成对我们问题的回答。我们从之前种种记录中找到他关于黑白和影像的经典语录，并经由他在中国的策展人、多年挚友尚陆老师的口述和确认，与大家一起分享他穷尽一生的黑白影像箴言，并让我们共同为这位大师祈祷健康、平安。